Inwestowanie w sztukę ma zarówno plusy, jak i minusy
Na przykład rośnie zainteresowanie inwestycjami w sztukę.
"Według raportu Deloitte z 2017 r. O sztuce i finansach," całkowite amerykańskie inwestycje w sztukę mają osiągnąć 2,7 biliona dolarów do 2026 roku. Pięćdziesiąt pięć procent menedżerów majątku zgłosiło klientów proszących o pomoc w inwestycjach w sztukę i kolekcje.
Jeśli zastanawiasz się nad inwestowaniem w sztukę, aby poszerzyć horyzonty swojego portfela, najpierw musisz wiedzieć kilka ważnych rzeczy.
Definiowanie swojej niszowej sztuki jako inwestora artystycznego
Inwestowanie w sztukę różni się od zakupu akcji lub zakupu udziałów funduszu inwestycyjnego ; jest kilka wstępnych pytań, które należy zadać sobie przed wyjazdem.
Po pierwsze, zastanów się, jakiego rodzaju sztuki chcesz zainwestować. Na przykład, czy pociąga Cię współczesny artysta, czy bardziej przyciągasz do Old Masters? Czy chcesz zainwestować w znanych artystów, czy też masz nadzieję odkryć kolejnego Jacksona Pollocka lub Picassa? Czy jest jakiś konkretny region geograficzny lub styl, który przemawia do Ciebie?
Następnie zastanów się, jakie formy sztuki cię interesują. Czy zainwestujesz wyłącznie w obrazy olejne lub akrylowe, czy jesteś otwarty na odkrywanie innych mediów, takich jak rzeźby, szklane dmuchanie lub fotografia? Czy interesuje Cię mniej konwencjonalnych mediów, takich jak performance czy graffiti?
Niekoniecznie potrzebujesz dyplomu z historii sztuki lub sztuki, aby stać się inwestorem artystycznym, ale przynajmniej musisz mieć zrozumienie podstawowych mediów, stylów i epok artystycznych.
Odwiedzanie galerii lokalnych lub turystycznych wystaw online to dobry sposób na zapoznanie się zarówno z nowoczesną, jak i klasyczną sztuką i artystami.
Finansowa strona inwestowania w sztukę
Oprócz osobistych preferencji, inwestowanie w sztukę wymaga również myślenia o finansowych aspektach posiadania dzieł sztuki. Jest kilka rzeczy do rozważenia, począwszy od tego, ile możesz rozsądnie sobie pozwolić na inwestycje.
Na rynku sztuki wysokiej klasy pojedyncze egzemplarze można łatwo sprzedać na aukcji za miliony dolarów. Według Artprice, wiodącego internetowego źródła informacji o rynku sztuki, średnia cena aukcyjna za dzieło sztuki współczesnej wyniosła w 2007 roku 27 600 USD. Jeśli nie jest to realistyczne dla budżetu inwestycyjnego, być może trzeba rozważyć tańsze alternatywy, takie jak zakupy sztuki z lokalnych galerii lub studiów, inwestowania w sztukę studencką lub kupowania dzieł z targów sztuki. Te drogi oferują dostęp zarówno początkującym artystom, jak i uznanym artystom po cenach, które mogą być bardziej odpowiednie dla początkowego budżetu inwestora.
Fundusz wzajemnego inwestowania w sztukę jest kolejną opcją inwestowania w sztukę z niższą barierą wejścia. Arthena, na przykład, jest ilościową firmą inwestycyjną dla aktywów sztuki, która pozwala inwestorom nabywać udziały w funduszach artystycznych już za 10 000 $.
Chociaż nie posiadasz indywidualnych dzieł sztuki, fundusze te oferują możliwości dywersyfikacji i zwrotu.
Z perspektywy powrotu sztuka jest jak każda inna inwestycja i wiąże się z pewnym ryzykiem . Według Deloitte największym zagrożeniem dla globalnego rynku sztuki jest niepewność polityczna i gospodarcza. Niestabilność w tych obszarach może wpływać na ceny i handel. Ale sztuka ma niską korelację z bardziej tradycyjnymi inwestycjami, takimi jak akcje, co oznacza, że może pozostać stabilna lub zyskać na wartości, jeśli rynek spadnie.
Według Artprice, sztuka zwraca co roku inwestorom 7,6 proc. Historycznie indeks Standard & Poor's 500 zapewnia średni roczny zwrot w wysokości 9,8 procent. Należy wziąć pod uwagę, w jaki sposób te wyższe zwroty korelują z ryzykiem.
Akcje są niestabilne, a rynek hossy może szybko stać się niedźwiedzim rynkiem, jeśli szybko zmienią się globalne warunki gospodarcze. Art może oferować lepszą izolację od czynników bezpośrednio wpływających na ceny akcji.
Wykonaj swoje badania
Inwestowanie w sztukę nie jest czymś, co powinieneś robić z kaprysu. Zamiast tego poświęć czas na poznanie rynku i tego, czego możesz oczekiwać od inwestycji artystycznych. Artprice jest dobrym miejscem do rozpoczęcia badania cen w ogóle. Jeśli interesujesz się aukcjami, baza cenowa Artnet jest kolejnym cennym zasobem.
Pamiętaj, że jeśli inwestujesz w poszczególne dzieła sztuki, aby wyjść poza cenę zakupu. Dodatkowe koszty, które należy wziąć pod uwagę, obejmują koszty ramowania, podatek od sprzedaży, opłaty aukcyjne i koszty przechowywania. Warto także zainwestować w profesjonalną wycenę przed zakupem, a do sztuki o wysokiej wartości potrzebne jest odpowiednie ubezpieczenie, aby chronić inwestycję.
Z funduszem artystycznym musisz przyjrzeć się różnym opłatom pobieranym przez fundusz. Sprawdź wskaźnik kosztów, aby dowiedzieć się, ile zapłacisz rocznie za koszty administracyjne i administracyjne. Następnie porównaj to z wynikami funduszu, aby ustalić, czy opłaty są uzasadnione. Im więcej liczb z wyprzedzeniem myślisz, tym większe szanse, że inwestowanie w sztukę okaże się sukcesem.